Музыкально-поэтический вечер «60 минут стихами» состоялся в зале «Галерея» Калужского Дома музыки 24 февраля.
Спустившись в выставочный зал, зрители попадали в особую атмосферу: загадочный и уютный полумрак, белый рояль, тишина, нарушаемая лишь звуком шагов и разговорами вполголоса. Тревоги на этот час остались за порогом. Программу вечера подготовили при поддержке городского управления культуры современные калужские авторы, участники творческого проекта «Музыка. Эмоции. Стихи»: Валерия Салманова, Светлана Гончарова, Инна Теплова, Ферида Ибрагимова, Анастасия Тулаева, Анастасия Сушинская, музыкант Дмитрий Кейль.
Открыла программу поэт, музыкант, вокалистка Анастасия Сушинская. Она исполнила авторское стихотворение «На старом чердаке, средь паутины».
Современные талантливые авторы находят своевременные слова, которые отзываются в душе слушателей. Вот лишь несколько строк Инны Тепловой, прозвучавших на поэтическом вечере:
Обмануть себя не силюсь –
Как рукой сняло.
Будто воссоединились Оля и Яло.
Оказалось, это просто –
Не кривить душой,
Если внутренний подросток
Слышит хорошо.
Стихотворение, прозвучавшее в хорошем авторском или актерском исполнении, производит более сильное впечатление, чем прочитанное «про себя», поэтому у поэтических вечеров есть своя постоянная аудитория. Актриса, чтец, поэт и режиссер Анастасия Тулаева создает образ, проживает каждое стихотворение.
Ферида Ибрагимова эмоционально прочла простые и вдохновляющие строки:
Верь в мечту и в ее воплощенье!
Не сдавайся! Иди до конца!
У тебя все получится! Слышишь?
Пока вера с надеждой жива.
В этот вечер состоялась премьера песни Светланы Гончаровой «Вода синяя» под аккомпанемент на рояле Дмитрия Кейля. Зрители стали свидетелями поэтическо-музыкальной импровизации: Анастасия Сушинская – за роялем, Валерия Салманова – у микрофона.
– Мы не репетировали эту композицию специально, – сказала Валерия. – Мы любим то, что делаем, доверяем простым и естественным процессам как в жизни, так и в творчестве. Потому выйти и творить так, как чувствуем – здесь и сейчас, естественно, как дышать – вдох и выдох. Импровизия – это умение слышать друг друга в таинственном взаимопритяжении музыки и поэзии.
Поэты исполнили не только свои произведения, но и стихи Вероники Тушновой, Юлии Друниной, Роберта Рождественского.
Под аккомпанемент рояля и гитары прозвучал вокальный цикл на стихи Марины Цветаевой и Иосифа Бродского.
Секреты творчества
«Когда б вы знали, из какого сора растут стихи, не ведая стыда»,
– сказала когда-то Анна Ахматова. Всегда интересно проникнуть в тайны мастерства, узнать, как рождается поэзия. Валерия Салманова поделилась своими мыслями и приоткрыла секреты творчества.
– Валерия, когда вы начали писать стихи?
– Писать стихи я начала в школьные годы. Изучала на уроках литературы поэтические произведения и в какой-то момент почувствовала, что и у меня это получается. Позже я познакомилась с калужскими и московскими литераторами, некоторые из них стали моими наставниками. На тот момент мне было важно изучить техническую сторону поэзии, научиться правильно писать стихотворные тексты. Желание осуществилось. Но я выявила для себя свое направление, познала свой почерк, силу своего слова и область свободного выражения.
– Как рождаются стихи?
– Стихотворение рождается внутри, оно как будто само себя создает. Для этого мне не нужны особые условия. Писать стихи для меня – это как молиться, только своими словам – свободно, честно, независимо от времени и места – так, как идёт изнутри.
– Но как писать, если великие мастера слова уже обо всем сказали?
– В неделе 7 дней, в радуге 7 цветов, в музыке существует 7 нот и 7 октав… Казалось бы, любому человеку даны природные ресурсы одинаково – твори! Но каждый из нас уникален, рожден с определенным даром, умением из всей палитры создать ещё один живой элемент – «своё», найти новые оттенки чувств и эмоций. Для любого человека, пишущего прозу или поэзию, творить – это быть неким «проводником» вне времени. А звание «Великого мастера» – это вопрос эпохи, окружающего общества, нужности и востребованности. Главное всегда между строк, в этом истина и глубина.
– Существует ли в поэзии понятие «мужского» и «женского»?
– Само слово «творец» мужского рода. Исторически большинство ученых, государственных деятелей, людей искусства: художников, музыкантов, поэтов – мужчины. Именно они владеют способностью ясно и целостно выражать свой взгляд, то или иное состояние.
Женщины по своей природе более эмоциональны, поэтому их стихи в большей степени выражают чувства.
Единственное отличие – это характер творящего. В остальном понятия «мужского» и «женского» в поэзии чудесно воплощаются в гармонии, помогая друг другу, дополняя друг друга в общем состоянии «влюбленности». Всё как и в жизни.
– Насколько важны для поэта читатели, слушатели?
– Любой человек стремится быть нужным и принятым таким, какой он есть. Чтобы творить, надо уметь любить людей и жизнь, только так! Не выступать на сцене, а жить и проживать – как есть, здесь и сейчас. Выступление наших участников уникально своей искренностью и личной отдачей – через душу и открытое сердце.
От всех участников и организаторов встречи хочу поблагодарить каждого человека, присутствовавшего в этом зале. Открытость, искренность, доброта и свет – все это было взаимно!
Ольга Дымова. Фото предоставлены организаторами
