В галерее Дома музыки открылась выставка «Свет Востока»
Художники из Москвы, Калуги, Кемерово побывали на пленэрах в Узбекистане, где к ним присоединились коллеги из Ташкента и Самарканда. Свежие впечатления воплотились в живописных произведениях – наполненных солнечным светом пейзажах, бытовых зарисовках и натюрмортах с восточным колоритом.
Пленэр как продолжение традиции
Это уже вторая встреча калужан с красотой Востока – первая выставка прошла в декабре 2025 года. На этот раз зрители видят совершенно новые работы.
Куратор выставки и организатор международных пленэров, художник Ирина Коваленко родилась и выросла в Узбекистане, а теперь она открывает удивительный мир Востока своим коллегам и всем любителям искусства.
– У многих, кто впервые едет в эту страну, есть некие ожидания, стереотипы, а иногда и страхи, – рассказывает Ирина. – Очень интересно видеть, как меняется представление о ней. Люди возвращаются из путешествия совершенно другими – воодушевленными, наполненными впечатлениями и эмоциями. Общение с местными художниками, совместные пленэры дают участникам очень многое. Свет Востока остается в их творчестве надолго.
Для живописцев поездка в Узбекистан – творческий вызов, ведь свет там действительно другой – мощный, яркий. Художники стремятся уловить эту разницу, показать в своих работах контраст света и цветных теней, неба и древних каменных стен. Зачастую для этого нужно обновить, освежить палитру, прибегнуть к другим художественным приемам. Особенно сильно это ощущение в этюдах, созданных непосредственно на пленэре, – они как будто аккумулировали тепло и свет и теперь излучают их.
Современные художники продолжают давнюю традицию – в XIX и XX веках русские живописцы отправлялись за вдохновением в Среднюю Азию. На вернисаже прозвучало имя одного из них – Павла Бенькова, который настолько влюбился в этот край, что остался там навсегда. Он не только создавал полотна, словно пронизанные солнцем, но и преподавал в Самаркандском художественном училище, воспитал целую плеяду художников. В 1939 году Павлу Бенькову присвоили звание заслуженного деятеля искусств Узбекской ССР.
Вдохновляет Восток и русских поэтов. На вернисаже в исполнении Натальи Головатюк прозвучало стихотворение Александра Городницкого «Подари, Бухара, мне свою синеву», написанное в 1980 году.
Классическая традиция и национальный колорит
В живописи современных узбекских художников гармонично сочетаются академический подход и национальный колорит.
– Мы посещаем мастерские местных художников, устраиваем совместные выставки, – говорит Ирина Коваленко. – Они – смелые экспериментаторы и, опираясь на классическую школу, активно ищут новое. Для многих участников наших пленэров становится открытием, что можно писать так ярко и экспрессивно. Это дает больше творческой свободы.
География пленэров обширна. Художники посетили Хиву, Самарканд и Бухару, восхитились имперским величием и красотой древней архитектуры. Побывали в Ташкенте, где среди современной застройки сохранились старинные улочки, неуловимо напоминающие крымские. Каждый участник совершает собственные открытия, и в каждом новом путешествии их копилка пополняется.
– В прошлый раз мы писали тандыры, осликов, горные тропы, а в этот раз увидели совсем другое – наследие великой империи, – рассказывает Виктория Харченко. – В Бухаре поражают воображение древние архитектурные памятники – каменные, украшенные мозаикой, которые контрастируют с небом и буквально светятся.
Виктория – мастер жанровых сцен. Рассматривая ее работы, словно слышишь разговор двух женщин на базаре в центре Бухары. Цвет платьев и платков перекликается с бирюзой куполов, на лицах широкие улыбки, в руке пиала с чаем. Счастье бывает и таким – спокойным, несуетливым.
Ирину Коваленко восхитили мощные, почти тысячелетние чинары – возможно, эти деревья помнят Тамерлана. А еще Узбекистан – это вкус хурмы и шелковицы, аромат сухо-
фруктов, которые сушатся под солнцем на крышах в кишлаках, «коварные» восточные сладости – чем больше ешь, тем больше хочется.
Встреча двух миров
В живописном горном селении Гилан художники прикоснулись к традиционному укладу жизни, который не менялся на протяжении столетий. Возможно, это уходящая натура, которую рано или поздно вытеснит современная цивилизация.
– Там не только великолепная природа, но и совершенно особые отношения между людьми – теплые, открытые, эмоциональные, – говорит Ирина Коваленко. – Соседи собираются вместе, чтобы перекрыть крышу, женщины совместно шьют и готовят еду к приезду гостей.
Гостеприимные приветливые люди, традиционное уважение к старшим, прекрасный русский язык, который звучит в Узбекистане, покорили и Татьяну Бабушкину. Она вспоминает трогательную сцену в центре Самарканда: вокруг неё собрались местные дети, с почтительным любопытством наблюдая за работой с пастелью.
Узбекские мастера делают много невероятно красивых вещей – от керамики и тканых шелковых ковров до ювелирных изделий. Эти удивительные предметы в мастерских художников становятся частью натюрмортных постановок.
Участники пленэров говорят о том, что путешествие в Узбекистан незабываемо, и побывать там нужно хотя бы однажды. Но эта «планета» обладает настолько сильным притяжением, что заставляет возвращаться туда в мыслях и мечтать о новой встрече.
Выставка «Свет Востока» – часть между-народного пленэрно-выставочного проекта «Арт-караван. Диалог культур», который объединяет художников России и стран Центральной Азии, способствуя развитию международного культурного сотрудничества и творческого обмена. За пять лет состоялось 17 пленэров, их участниками стали больше 150 художников из разных уголков России и Узбекистана.
Екатерина ШЕВЕЛЕВА
Фото автора и Анны Нефедовой
